中評社高雄9月22日電/台灣藝術研究院院長林富男將於今年年11月20日至12月21日在彰化生活美學館舉辦個人油畫展。最近，林富男將個展的作品匯集成冊，取名《異流油畫》，並邀請兩岸及海外專家寫序。淡江大學西班牙語文學系教授羅幕斯特別寫了一篇評論文章，題為《閱讀林富男油畫的心得與期待》，全文如下：
材料及精神
閱讀林富男先生的油畫，材料科學與傳統精神，存在著永恆抗爭中的融合、融洽及必須的能量抗衡。材料及精神的存在是生命及宇宙次序形成的原則，該原則存在著一種原始的衝突，但同時又包容著不同的對立。此一現象我們可從 “寰宇”這幅畫中，以及他那流動與飄浮的動感作品中可窺見端倪。用科學的方法將原始的材料占據了宇宙中心，環繞著巨大的變動能量，作者卻賦予簡單技法打造出最深層精神意義，這似乎是宇宙原始的爆發，可詮釋為宇宙萬物最單純的面向，亦可說是混沌與和諧的概述。
形式及色彩
林富男的作品，有個重要且具特色的符號，即形式與色彩的鮮明對比。抽象及具體的形式、神秘和象徵的形式、流動與飄浮的形式，彩繪的過程皆能透過豐富的色彩增強對比，而呈現於畫中。林富男在他的畫作中，融入不同的形式及色彩，力圖表達生命及宇宙中的許多感受與神秘。例如他的畫作：“旭”、“福生大樹”、“天使的禮物”、“黃金年華”及“瑞峰綺麗”等，皆屬之。濃淡的形式及色彩的蛻變，可從其鈷藍、鎘綠及強烈突出的釉紅與金色，混合搭配，試圖定義出神秘、絢麗以及生命的無限延伸。
自然與禪意
作為一位台灣畫家，長年浸沈在傳統的華夏文化中，加上台灣山川峻秀，四面環海，大自然無疑是他畫作中不可或缺的元素。花卉、禽鳥、魚兒及原始的台灣鄉村場景中自然、秀麗、純樸、超然及簡明的構面，都會融入他作畫的素材。大自然是人類的文本，是人類所聚集和諧及衝突的世界。他的畫作匯集了大自然之氣，孕育出難以用“禪”道出的意涵。此中，如“荷伴達摩”、“荷處趣”、“競合”等作品，皆可遂一審究；再者“茂盛楹餘”、“台灣的母親－玉山”煦麗的陽光鋪灑在他作品中，有著強烈的穿透性、透明度、流明感及流動與飄浮之意境，讓人嘆為觀止。
傳統與現代
無論是技巧、畫風及主題，在林富男的畫作中可以看到傳統與現代豐富的對話。在他開放的畫風中，我可以領略到，他匯結了許多當代東西方藝術家及哲學家的思想精髓。林富男受西方教育，他的藝術中卻飽含著台灣鄉土的精神本質，同時兼具了西方傳統油畫的特色，而其技巧卻具新穎創新、異類異流，而且純熟。以藝評者論之，林富男的傳統可從思想成立構面勉強認為是傳統，但其現代性科學化的筆韻，卻可讓材料自由運行，這種創作風格就讓筆者無從評論，因為，我翻閱千百本畫集，從沒看過這種作畫技法與材料應用。探究林富男的油畫到底加了什麼特殊性的原料，而形塑成異流的畫面，作者在自序中沒有交待。筆者，從南美洲到歐洲，評畫與寫詩為常業，刻正在台講座，近二十年來足跡踏遍各地，油畫領域著實無人與林富男畫風有相近者。因此，以異流油畫來定位，亦難釋其主要精髓。
單純與特殊
林富男的學業學成，對照他從事政治、經營企業、國際外交與教學工作，據知林富男在台灣成立台灣藝術研究院，旨在鋪陳台灣文化藝術的“研發、產製、銷售”希望獲有崇榮的聲譽，此種榮耀，已非多少金錢可以衡量，而是在他生命中創造了不同的價值，這些就是單純與特殊的抗爭最好的寫照。他的畫作提供了畫壇不曾出現的異象，而構築特殊美感概念；林富男將材料科學及傳統精神並存在畫面上，豐富生活的特殊靈感、對比與和諧的創造及賦予生活能量的幻想。林富男先生的藝術可說是一種無止境尋求單純的瑰寶。綜上觀察，他將會是自創特殊油畫新流派的盟主。
羅幕斯
2014年7月12日 西班牙
羅幕斯 José Ramos
【現任】淡江大學西班牙語文學系教授
【學歷】西班牙馬德里大學文學博士
【經歷】
安德列斯.貝洛之家基金會(委內瑞拉)文學研究者暨總編輯
1995年起居住於台灣，曾任教於台中靜宜大學西班牙語文系長
達13年，並在輔仁大學西研所授課。
【著作】
◆詩歌“動物的原則”（1987）
◆文學評論“誘人之謎﹕荷西.安吉爾.瓦倫蝶文章中的詩意”(西班牙大學基金會，馬德里，2008年)
◆編輯當代文學作家安德列斯.貝洛及胡安.桑切斯.佩萊斯文集
◆白安茂所出版的“拉美文學中的中國”(卡泰出版社，台北，2013年)
◆在委內瑞拉、美國及台灣雜誌發表一系列文學及文化相關文章。
Materia y espíritu.
En la pintura de Lin Funan, la lucha eterna entre la materia y el espíritu se expresa más bien como la fusión, compenetración o simbiosis necesaria de fuerzas contrarias. La materia y el espíritu son los principios conformadores del orden vital y cósmico, y en su principio entran en un conflicto primordial, pero que al mismo tiempo están condenados a la unidad de los contrarios. Esto lo podemos observar en su cuadro “El universo” (寰宇): la materia original parece ocupar el centro del universo, rodeada o ceñida por una gran fuerza en movimiento, esto es, por el principio espiritual que le da el sentido profundo a la simple materia. Se diría que es el estallido originario del universo que se traduce en la simplicidad última de todas las cosas, en una síntesis esencial del caos y la armonía.
Formas y colores.
Una de los signos característicos de una parte importante del arte de Lin Funan es lo que podemos llamar el contraste dinámico entre formas y colores. Formas abstractas y figurativas, formas enigmáticas y simbólicas, formas en constante movimiento, dinamizadas por ricos contrastes cromáticos. Podría decirse que Lin Funan desata en esta parte de su pintura una orgía de formas y colores diversos que intentan expresar los muchos sentidos y enigmas de la vida y el universo. Ejemplos de ello son los cuadros, “Árboles felices” (福生大樹), “La vida feliz” (黃金年華). Formas pastosas y ligeras y metamorfosis de los colores –en especial azules y rojos intensos y dorados con todos sus matices–, para celebrar e intentar definir el misterio, el deslumbramiento y la infinita complejidad de la vida.
Naturaleza.
Tratándose de un pintor taiwanés (e inscrito dentro de cierta tradición pictórica china), la naturaleza es desde luego un elemento fundamental del arte de Lin Funan. Paisajes, ríos, montañas, árboles, flores, frutas, aves, peces y escenas campesinas de su nativa Taiwán son en su pintura la manifestación patente e inmediata del orden natural, de su belleza, trascendencia y simplicidad. La naturaleza es el contexto “natural” del ser humano, aquello que lo sitúa y configura dentro del mundo en el cual habita, armónica y conflictivamente. Una naturaleza que pareciera estar habitada a su vez por la poderosa luz solar, casi obsesiva en su transparencia, su brillantez, su ímpetu indagador. Por ejemplo: “Florecimiento” (茂盛楹餘).
Tradición y modernidad.
En la pintura de Lin Funan tiene lugar también un diálogo fecundo entre la tradición y la modernidad, tanto en sus técnicas y estilos pictóricos como en sus temas, porque la suya es una pintura abierta a muy diversas influencias artísticas e intelectuales de Oriente y Occidente, algo característico del arte contemporáneo. Podría decirse que en el arte de Lin Funan el espíritu es en esencia taiwanés y la técnica es más bien una rica y estimulante mixtura de rasgos occidentales. Ejemplo de todo esto es la serie titulada “Lotos hermosos” (荷漾).
Simplicidad.
La pintura de Lin Funan nos ofrece su particular concepto de belleza: la esencial simbiosis entre materia y espíritu, la aspiración a enriquecer de algún modo la vida, crear contrastes y armonías, la ilusión de vivificar la vida social. En última instancia, el arte de Lin Funan es una búsqueda sin descanso de eso que podemos llamar la riqueza de la simplicidad.
Dr. José Ramos
In Spain
2014.07.12
