中評社高雄5月18日電（作者　侯忠穎） 筆者曾獲2006年台灣之美油畫比賽首獎，能同藝壇前輩們身為2018年比賽的初審評審一員，萬分感動與榮幸，回想當年至今的經歷，無論是遠赴倫敦的交換生經歷，或是成為專職藝術工作者，乃至進入了高等美術教育殿堂，似乎都是此殊榮所帶來的連鎖奇遇。如今，看見許多優秀的參賽作品，其充滿豐沛的藝術能量仍證明，台灣之美油畫比賽是培育藝術家的重要搖籃。 台灣之美油畫比賽從弘揚文化的使命出發，成就斐然。近幾年來，參賽作品的豐富性與成熟度，更勝以往。在數位時代中，許多深根於島上的平面藝術創作者，仍熱情堅守崗位，忠實呈現自我，一筆一畫，將油彩的普遍性，與個人偏好或主題的特殊性，層層疊疊，無論是灰暗，或是艷麗，無論恣意揮灑，或者苦心描摹，作品令人動容。基本上，藝術家愈趨多元的實踐，便是一場藝術競賽最具說服力的見證，雖然許多作品的主題仍免不了圍繞在我們所熟知的台灣風情，但在一部分作品中，仍發現不少令人驚艷的作品，從平凡日常中發現不凡。台灣之美油畫比賽雖以在地風情為主，但以宏觀的視野為目標，這些嶄新視野與創見的作品，永遠感人。 當代的藝術養成，除了天生的才華之外，亦重概念的創造；除了模擬再現的技巧，亦重視形式與表現的張力，換言之，繪畫的判斷標準已被層層解構，變得極度複雜，無單一判斷準則，所有學院式的專業磨練，皆有可能在某個情境之下，變得不合時宜。此外，個人經驗所產生的主觀偏好，更左右著觀者的價值判斷，因此，在極其複雜的當代美感語境中，要評斷出風格迥異的作品孰優孰劣，實是不小的挑戰。不過，此次展覽評選過程中，對於參賽作品們，評審群有著高度的共識，也反應了一定程度上的公正客觀性。 最後，不論參賽者得獎與否，都只是生命的歷程，期望能藉助這個里程碑，更堅定成為一位卓越藝術家的方向，繼續漫長的求道旅程。筆者淺見，藝術創作道路漫長，一個藝術獎項的支持，如能除了獎金支持外，搭配持續性的展演活動與國際交流，或是後續的相關進修或推廣，使藝術的種子除了沐浴第一道春雨外，更能持續茁壯、成長，培養更多優秀的藝術家，那是台灣之福，藝術之福！